El auditorio El Batel de Cartagena acogerá en su próxima temporada teatral a intérpretes como Leonardo Sbaraglia, Pepón Nieto, Carlos Sobera y Ana Labordeta. La programación también incluirá el debut como actor del cantaor Miguel Poveda.
Leonardo Sbaraglia abrirá la programación
La primera propuesta anunciada para el próximo año será ‘Los días perfectos’, que se representará el 28 de enero a las 20.30 horas. El actor argentino Leonardo Sbaraglia protagoniza este monólogo dirigido por Daniel Veronese, una adaptación teatral de la novela homónima de Jacobo Bergareche.
La historia parte del hallazgo, en un centro de documentación de Texas, de unas cartas originales que William Faulkner envió a su amante, Meta Carpenter. Tras leerlas, el protagonista comienza a revisar su matrimonio y repasa su vida sentimental, los cambios después de 17 años de convivencia, el deseo de formar una familia y la rutina inevitable. La obra aborda aquello que se pierde, lo que se consigue conservar y el intento de no renunciar a un amor que parecía idílico durante la juventud.
Pepón Nieto y Ana Labordeta, en ‘La pasión infinita’
El 4 de marzo, también a las 20.30 horas, llegará ‘La pasión infinita’. La función está escrita y dirigida por José Troncoso y cuenta con Pepón Nieto, Claudio Tolcachir, Ana Labordeta y Avelino Piedad, además de la pianista Lola Barroso.
La propuesta pone el foco en la historia de un hombre con una gran vocación artística al que los dioses han privado de talento para desarrollarla. Su protagonista, José Antonio, ha querido ser actor desde niño, aunque no existe un actor peor que él. Con el paso del tiempo se casa con Asunción y trabaja en una fábrica de salazones, sin abandonar su sueño. Su pasión, sin embargo, continúa siendo infinita.
‘Invisible’ y una comedia de Plauto
Dos semanas después, el 17 de marzo, El Batel recibirá ‘Invisible’, una producción de la Fundación Teatro Joven (LaJoven) respaldada por la Fundación Antonio Banderas y la Fundación Bogaris. LaJoven adapta para los escenarios la novela homónima de Eloy Moreno, que supera el millón de ejemplares vendidos.
La obra invita a reflexionar sobre el deseo de ser invisible y también sobre la necesidad de dejar de serlo. La historia está narrada a través de los ojos de un niño con un poder especial que aún no sabe controlar, y trata cuestiones como el acoso escolar, la incomprensión, la empatía y el deseo de aceptación.
El 2 de abril será el turno de ‘La comedia de la olla’, encabezada por Carlos Sobera junto a Ángel Pardo, Silvia Vacas, Jesús Cabrero, Juanjo Cucalón, David Tortosa, Arianna Aragón y Antonio Prieto. La pieza de Plauto, representada este verano en el Festival Internacional de Teatro, Música y Danza de San Javier, transcurre en la antigua Roma. Su protagonista es Euclión, un anciano viudo que esconde una olla llena de monedas de oro y vive obsesionado con que alguien pueda robársela.
Miguel Poveda debuta como actor en una obra sobre Lorca
Habrá que esperar al 30 de septiembre para asistir al estreno teatral de Miguel Poveda. El cantaor flamenco, vinculado al Festival Internacional del Cante de las Minas de La Unión, debutará en la interpretación con ‘El agua detenida: los hombres de Federico’, obra escrita y dirigida por Ceres Machado que tendrá su estreno nacional en enero.
Poveda compartirá escenario con Pedro Moreno Orta, María Vílches y More Orta.
Una relectura contemporánea del universo lorquiano
La acción sitúa a tres hombres junto a un viejo pozo, en mitad del campo y en un cruce de caminos del que parece imposible escapar. Juan se refugia en el orden y el silencio de una existencia vacía; Pepe el Romano persigue el deseo sin conseguir huir de sí mismo; y Leonardo se consume por un amor imposible. Sobre ellos se encuentra La Luna, que observa, canta y conduce el destino hacia la tragedia.
‘El agua detenida’ plantea una lectura contemporánea del universo de Federico García Lorca, reuniendo en un mismo espacio poético a los personajes masculinos de ‘Yerma’, ‘La casa de Bernarda Alba’ y ‘Bodas de sangre’. La obra combina teatro de texto, música en directo, poesía, movimiento y raíz flamenca, en una tragedia sobre hombres incapaces de dominar sus instintos y mujeres que se niegan a callar.

