El Festival Internacional de las Artes de Castilla y León (Fàcyl) apuesta por la innovación y la cooperación en su nueva edición

El Festival Internacional de las Artes de Castilla y León (Fàcyl) ha iniciado una nueva edición este jueves, tras dos días de prólogo a cargo de la Oscyl Joven en la Plaza Mayor de Salamanca. La cita cultural, que se prolongará hasta el próximo 16 de junio, culminará el martes 18 de junio con un concierto acústico del cantante Manu Chau.

El leitmotiv de esta edición es la «producción, vanguardia y cooperación», apostando de manera decidida por la creación y la innovación artística. El festival busca incorporar el talento emergente y establecer alianzas con otros artistas, colectivos e instituciones culturales, tanto nacionales como internacionales, con el objetivo de crear producciones propias que luego puedan dar a conocer en el extranjero el sello de ‘Fàcyl’.

El coordinador del festival, Rodrigo Tamariz, sostiene que la peculiaridad de los festivales modernos, especialmente los norteamericanos de Estados Unidos y Canadá, reside en la potencia de sus nombres, que luego pueden ser exportados. Los espectáculos creados en estos eventos no sólo duran los días que se prolonga el festival, sino que pueden girar durante uno, dos o tres años, defendiendo este modelo como el ideal.

Fàcyl duplica la producción propia en esta edición

Con esta visión, Fàcyl ha duplicado la producción propia en esta edición, con ocho espectáculos programados. Entre ellos destaca ‘El huerto de las maravillas’, un montaje de Imaginart Teatro que se desarrollará en el Huerto de Calixto y Melibea, con la participación de artistas de Castilla y León, así como creadores de Ucrania y China.

Otras propuestas son la performance ‘Bestiario Tradicional’, donde participa el Conservatorio Superior de Música de Castilla y León, o el mapping colectivo desarrollado por artistas españoles junto a los de la Escuela de Arte de Kumamoto (Japón) en la Plaza de los Anaya.

Rodrigo Tamariz recalca que el festival no sólo ofrece espectáculos tradicionales de teatro o conciertos. También propone cosas innovadoras y estrenos mundiales, como la propuesta de ‘game mapping’ del año pasado o la performance ‘Color Emotions’ que tendrá lugar en el Claustro de Anaya, donde a través de cintas adhesivas de varios colores y videomapping nocturno, se busca crear una experiencia inmersiva para el espectador.

El coordinador artístico destaca que esta línea de producción diferenciada es lo que está otorgando a Fàcyl una cierta relevancia y una identidad clara: vanguardia, nuevas tecnologías, cooperación, colaboración y creación nueva.

Participar en la producción también significa la extensión en el tiempo del festival. Tamariz afirma que la filosofía de Fàcyl es estar todo el año creando. Como ejemplo, menciona el espectáculo de ‘mapping infantil’ para el que han enviado sus propuestas mil niños de Salamanca.

El festival ya está teniendo éxito, como lo demuestra la ocupación turística que se espera en la ciudad de cara al fin de semana, que actualmente se encuentra en el 85 por ciento. Tamariz espera que Fàcyl vuelva a ser lo que se quiso que fuera y que la ciudad de Salamanca vuelva a sentirse orgullosa de su festival.